Che cosa succederebbe se facessimo ritorno alla scatola scenica di un grande teatro per mostrare al pubblico il lavoro dei branditori invece di mostrargli la funzione? Eva Meyer-Keller, demiurga germanosuiza abituata ad attraversare con allegri piroette concettuali la vasta frontiera incognita che separa i territori sovrani dal teatro e dall'arte d'azione, viene a rispondere a questa domanda con umorismo e ironia a Pulling Strings, pezzo muto i cui interpreti diventano macchinista che alla vista del telespettatore, con corde e pulegge, alzano, columpiano, intercetta e lascia cadere con stripto un numero di fuochi, micro e oggetti di utilità. La musica (le suite di Romeo e Julietta con vista del telespettatore, con funi e pulegge di fuoco) suggerisce che, fuori di campo, ci sia un motore in questa balletto, a cui serve quella coreografia di vai, veni, salite e discesa di oggetti da un filo, da un lato, da parte della Meyer, da parte di terra, da parte di Meyer o da parte di altri, da parte di altri, a noi, e da parte di altri.
A Pulling Strings, Eva Meyer-Keller trasforma gli interpreti in interpreti di un ironico balletto di pulegge e di oggetti di atrezzo.