In pochissimi anni i primi registi del cinema hanno saputo distillare una meccanica, una retorica e un'estetica che hanno permesso di raccontare complesse storie solo con immagini. Quando negli anni sessanta del secolo scorso il video è stato inserito, i primi videoartisti hanno cercato di separarsi dalle convenzioni della narrazione cinematografica e di creare la loro arte su nuove basi, facendo sì che le immagini registrate siano presentate in modo inequivocabile rispetto a quelle del cinema. In quegli anni l'arte trovava una fruttuosa via: la sperimentazione, che ha permesso agli artisti di ogni genere di scuotere le norme e le abitudini della modernità per provare procedure inedite. Il termine sperimentale giustifica allora ogni sproposito dato che l'artista si trovava ad affrontare verginalmente e sconsideratamente a caso, la sovrapposizione, la cesura, l'elisi e l'accumulazione. Dalle pratiche dell'arte sperimentale sono state imparate molto i produttori di serie televisive che hanno avuto luogo in serie, dove sono in grado di sorprendere con sequenze d'immaginazioni impeccabili ed efficaci, invece, artisti come Chantal Akerman sono rimasti nelle risorse, oggi, nelle quali sono state accate.
Una videoinstallazione mostra immagini incoerenti, senza ordine con un tema in comune ma senza filo narrativo