L’elisir d’amore
Werkdaten
Der Liebestrank
Originaltitel:
Originalsprache:
Musik:
Libretto:
Felice Romani
Literarische Vorlage:
Eugène Scribe: Le philtre
Uraufführung:
Ort der Uraufführung:
Teatro della Canobbiana, Mailand
Spieldauer:
ca. 2½ Stunden ein Dorf im Baskenland, Zeit: etwa 1815
Adina, reiche junge Pächterin (Sopran)
Nemorino, junger Bauer (Tenor)
Belcore, Sergeant (Bariton)
Dulcamara, Quacksalber (Bassbariton)
Gianetta, junge Bäuerin (Sopran)
Ein Soldat (Bariton)
Ein Notar (stumme Rolle)
Diener von Dulcamara (stumme Rolle)
Soldaten, Landvolk, Musikanten (Chor)
L’elisir d’amore (deutsch Der Liebestrank) ist eine Opera buffa (komische Oper) in zwei Akten von Gaetano Donizetti nach einem Libretto von Felice Romani. Sie wurde am 12. Mai 1832 am Mailänder Teatro della Canobbiana uraufgeführt und dauert etwa 2½ Stunden.
1.1 Erster Akt
1.2 Zweiter Akt
2 Entstehung
3 Aufführungsgeschichte
4 Einordnung
4.1 Gattung
4.2 Donizetti und Bellini
5 Musik
5.1 Kritische Ausgabe
5.2 Instrumentierung
5.3 Nummern
5.4 Romanze des Nemorino
6 Diskographie (Auswahl)
Erster Akt[Bearbeiten]
1. Bild: Der einfältige und schüchterne Bauer Nemorino ist in die schöne und reiche Gutsbesitzerin Adina verliebt, die jedoch nichts von ihm wissen will. In einer Arbeitspause liest Adina den Landleuten aus einem Buch die Geschichte von Tristan und Isolde vor, die durch einen Liebestrank verbunden sind. Nemorino bewundert die vorlesende Adina und ist von der Geschichte beeindruckt. Soldaten kommen ins Dorf; der aufschneiderische Sergeant Belcore macht Adina den Hof und auch gleich einen Heiratsantrag; sie ist zwar geschmeichelt, weist Belcore aber zunächst ab. Der durch Belcores Antrag alarmierte Nemorino gesteht nun seinerseits Adina seine Liebe, aber sie lacht ihn aus.
2. Bild: Mit Pomp und Trompetenklang zieht der Quacksalber Dulcamara ins Dorf ein und preist den Bauern seine unglaublich günstigen Heilmittel gegen alle möglichen Leiden an. Nemorino fragt Dulcamara, ob der unter seinen Wundermitteln nicht auch einen Liebestrank habe, mit dem er die Liebe Adinas gewinnen könnte. Dulcamara ergreift die Gelegenheit, den Einfaltspinsel übers Ohr zu hauen und verkauft Nemorino eine Flasche Wein als Liebestrank. Die Wirkung würde sich allerdings erst in 24 Stunden einstellen – also erst, wenn Dulcamara längst über alle Berge sein wird. Als Adina zurückkommt, ist Nemorino im Vorgefühl der Wirkung des Liebestranks wie ausgewechselt: Er versichert ihr, innerhalb eines Tages sei er seinen Liebeskummer los, was Adina dann doch verärgert. Als Belcore dazukommt, erklärt sie, diesen in sechs Tagen heiraten zu wollen, worüber Nemorino nur lachen kann. Da wird Belcore die Nachricht überbracht, dass sein Regiment schon am nächsten Morgen abrücken müsse. Adina ist daraufhin bereit, Belcore noch am selben Tag zu heiraten. Nemorino ist verzweifelt, weil bis dahin der Liebestrank noch nicht wirken kann. Er beschwört Adina, die Hochzeit mit Belcore wenigstens einen Tag aufzuschieben, weil sie es sonst bereuen müsse. Niemand versteht das sonderbare Benehmen Nemorinos und so verspotten ihn Adina, Belcore und die Bauern als Trottel.
Zweiter Akt[Bearbeiten]
Nemorino genießt die vermeintliche Wirkung des Liebestranks, Szene aus einer Inszenierung der Brown Opera Productions', Frühjahr 2009
1. Bild: In Adinas Gutshof kommt die Hochzeitsgesellschaft zusammen (Einlage: Dulcamara singt mit Adina das Lied von der Schifferin und dem Senator). Um Nemorino zu demütigen, will Adina den Heiratsvertrag aber erst unterzeichnen, wenn Nemorino als Zeuge mit unterschreibt. Dieser verlangt unterdessen von Dulcamara einen weiteren Liebestrank, und zwar einen, der sofort wirkt. Allerdings hat Nemorino nun kein Geld mehr und ohne Bezahlung will ihm der Scharlatan nichts geben. Völlig verzweifelt wendet sich Nemorino an seinen Rivalen Belcore: Er will sich von diesem als Soldat anwerben lassen, nur um für das Handgeld den Liebestrank kaufen zu können. Belcore freut sich, dass er seinen Rivalen endgültig loswird und zugleich einen neuen Rekruten bekommt. Er gibt Nemorino 20 Scudi, so dass dieser Dulcamara bezahlen kann.
2. Bild: Auf dem Gut wird unterdessen bekannt, dass Nemorinos Onkel gestorben ist und diesem ein beträchtliches Vermögen hinterlässt. Die Mädchen umschwärmen jetzt Nemorino, der von der Erbschaft noch nichts weiß und der daher seine plötzliche Beliebtheit bei den jungen Frauen auf die Wirkung des Liebestranks zurückführt. Dulcamara, der Zeuge der Szene geworden ist, glaubt jetzt selbst an die Wirkung seines Tranks und empfiehlt ihn wiederum Adina, bei der er Anzeichen von Liebeskummer auszumachen glaubt. So erfährt Adina nun auch vom Liebestrank und dass sich Nemorino deswegen an die Soldaten verkauft hat; sie ist bewegt von der Tiefe der Gefühle Nemorinos. Den von Dulcamara angebotenen Liebestrank weist sie allerdings zurück.
Nemorino glaubt, endlich auch bei Adina erste Anzeichen von Zuneigung erkannt zu haben. Adina hat unterdessen den Kontrakt von Belcore zurückgekauft und gesteht Nemorino endlich auch ihre Liebe. Nemorino erfährt nun auch von seiner Erbschaft und so ist sich Dulcamara sicher, dass sein Trank nicht nur Liebe, sondern auch Reichtum verschaffen könne. Alle sind glücklich und froh - bis auf Belcore, der wünscht, Dulcamara möge sich den Hals brechen.
Entstehung[Bearbeiten]
1830 ist Donizetti mit Anna Bolena, seiner 32. Oper, endlich der Durchbruch gelungen. Ein Jahr zuvor hatte der nur fünf Jahre ältere Rossini seine Karriere als Opernkomponist mit Wilhelm Tell vorzeitig beendet, sodass Donizetti und Vincenzo Bellini, der sich bereits 1827 mit seiner Oper Il Pirata etabliert hatte, nun die führenden Opernkomponisten Italiens waren. 1832 wollte Donizetti nach fast zehn Jahren wieder an das wichtigste Opernhaus Italiens, die Mailänder Scala, zurückkehren. Seine dort am 13. März 1832 aufgeführte (und heute vergessene) Oper Ugo, conte di Parigi wurde jedoch ein Reinfall – trotz eines Starensembles mit Giuditta Pasta, Giulia Grisi und Domenico Donzelli (in derselben Besetzung war wenige Woche vorher die Uraufführung von Bellinis Norma ebenfalls durchgefallen). Bereits nach fünf Vorstellungen wurde Ugo vom Spielplan abgesetzt und durch Norma ersetzt, also ausgerechnet durch ein Werk des Rivalen Bellini, dem die Scala also trotz des Fiaskos bei der Uraufführung mehr zutraute als Donizettis Ugo.
Das Angebot Alessandro Linaris, des Impresarios des Mailänder Teatro alla Canobbiana, für einen anderen Komponisten einzuspringen und noch im Frühjahr 1832 eine neue Oper herauszubringen, war daher für Donizetti eine gute Gelegenheit, den Misserfolg an der Scala umgehend ungeschehen zu machen (den Vorschlag eine vorhandene Oper zu überarbeiten, soll Donizetti zurückgewiesen haben).[1] Der Dichter Felice Romani, mit dem Donizetti schon bei Anna Bolena und zuletzt wieder beim gescheiterten Ugo zusammengearbeitet hatte, schrieb nun den Text für die neue Oper mit dem Titel L'elisir d'amore, wobei er das Libretto von Eugène Scribe für Daniel-Francois-Esprit Aubers Oper, Le Philtre, die 1832 in Paris uraufgeführt worden war, verwendete. Dieses Libretto basierte wiederum auf dem Stück Il filtro von Silvio Malaperta; also auf einer italienischen Vorlage.[2] Romani übersetzte den Text Scribes und passte ihn an italienische Verhältnisse an. Die meisten Nummern von L'elisir d'amore gehen auf Le Philtre zurück: „Fast jede Situation hat ihr Gegenstück in der französischen Vorlage, doch schärft und spitzt Romani einen Moment nach dem anderen.“[3] Zu den neu aufgenommen Stücken gehört auch die bekannteste Nummer der Oper Una furtiva lacrima, die Donizetti erst gegen Romani durchsetzen musste.
Die Zeit bis zur Uraufführung Mitte Mai war überaus knapp bemessen, auch für einen Viel- und Schnellkomponisten wie Donizetti, der bis dahin innerhalb von 15 Jahren nun schon 36 Opern komponiert hatte. Da Romani für die Fertigstellung des Librettos auch noch länger als geplant brauchte (am 24. April war er immer noch nicht fertig),[4] bleiben Donizetti bis zum Probenbeginn nur noch knapp drei Wochen. Wie Rossinis Il barbiere di Siviglia gilt L'elisir d'amore daher als Musterbeispiel für den schnellen Wurf eines Komponistengenies. Gerade als Vielschreiber[5] arbeitete Donizetti jedoch auch sehr ökonomisch und hatte immer einen Vorrat an Entwürfen und Skizzen aus anderen Opernprojekten, auf die er zurückgreifen konnte. Immerhin gelang es ihm so, in der außerordentlich kurzen Zeit eine neue abendfüllende Oper mit 28 Nummern fertigzustellen; L'elisir d'amore ist also keine Kurzoper, die Partitur umfasst über 600 Seiten. Doch die verfügbare Zeit war nicht Donizettis einziges Problem, denn als Ensemble stand ihm diesmal mit den Sängern Sabine Heinefetter (Adina), Gianbattista Genero (Nemorino), Henri-Bernard Dabadie (Belcore) und Giuseppe Frezzolini (Dulcamara) nicht wie an der Scala die erste Garde zur Verfügung. In einem Brief äußerte sich Donizetti ziemlich abschätzig über seine Sänger: „Wir haben eine deutsche Primadonna, einen stotternden Tenor, einen Buffo mit einer Ziegenstimme und einen französischen Bass, der nichts taugt.“[6] Immerhin kannte sich Dabadie schon im Stoff aus, denn er hatte auch schon in Aubers Le Philtre gesungen.
Aufführungsgeschichte[Bearbeiten]
Übertragung einer Aufführung der Schenk-Inszenierung der Wiener Staatsoper auf den Rathausplatz in Wien, 2005
Trotz der Widrigkeiten wurde die Uraufführung von L’elisir d’amore am 12. Mai 1832 zu einem der größten Erfolge in Donizettis Karriere. Von der zeitgenössischen Kritik wurde die Oper „in den Himmel gehoben“[7] Donizetti selbst nahm den überraschenden Erfolg mit gemischten Gefühlen auf: Er hätte es vorgezogen mit einem „ernsten“ bzw. historischen Stoff zu reüssieren.[8] Die Oper kam noch in der laufenden Spielzeit auf die außergewöhnlich hohe Zahl von 33 Wiederholungen. Schenkt man den Memoiren des Zeitzeugen Hector Berlioz Glauben, so muss man sich diese Aufführungen in etwa so vorstellen:
„Bei der Ankunft zwang ich mich aus Pflichtgefühl, die neueste Oper zu hören. Donizettis L’elisir d’amore wurde am Cannobiana gegeben. […] Ich fand das Theater voller Menschen, die sich mit dem Rücken zur Bühne in normaler Lautstärke unterhielten. Unbeirrt gestikulierten und brüllten sich die Sänger im reinen Geist des Wettbewerbs die Seele aus dem Leib. Zumindest schloss ich das aus den aufgerissenen Mündern; der Lärm des Publikums war nämlich so groß, dass man außer der Basstrommel nichts hörte. Die Leute spielten, aßen in ihren Logen zu Abend usw. Folglich, da ich von der mir neuen Partitur nichts zu hören erwartete, ging ich.[9]“
Die Oper verbreitete sich rasch auf anderen Bühnen in Italien, ab 1834 dann auch europaweit. Im selben Jahr erfolgte in Berlin die erste Aufführung in deutscher Sprache. An der Mailänder Scala wurde L'elisir d'amore erstmals 1835 gespielt, mit Maria Malibran als Adina (eine ihrer letzten Rollen) und erneut Giuseppe Frezzolini als Dulcamara, der also doch nicht so schlecht gewesen sein kann. Zwischen 1838 und 1848 war L'elisir d'amore die meistgespielte Oper in Italien.
Wie nur wenige der insgesamt 71 Opern Donizettis lässt sich für L’elisir d’amore bis heute eine lückenlose Aufführungstradition feststellen; das Werk wurde auch in den Zeiten gespielt, in denen die italienische Oper bei Musikern und Fachleuten insgesam